Dans le domaine de l'audiovisuel, le cadrage est une technique essentielle qui influence directement la perception d'une histoire par le spectateur. Chez Studio M Angers, nous nous engageons à former des professionnels compétents dans l'art du cadrage grâce à notre BTS Audiovisuel option métiers de l'image. Voici une présentation des différentes techniques de cadrage et de leur rôle crucial dans la création de contenus visuels captivants.
Qu'est-ce que le cadrage ?
Le cadrage consiste à choisir et organiser les éléments visuels à l'intérieur d'un cadre pour transmettre une signification ou une émotion. C'est un outil puissant qui guide l'attention du spectateur et renforce la narration visuelle.
Les différentes techniques de cadrage
Plan large (Wide Shot)
Le plan large capture une vue d'ensemble de la scène, incluant généralement les personnages et leur environnement. Ce cadrage est idéal pour établir le contexte et situer l'action dans un espace précis.
Plan moyen (Medium Shot)
Le plan moyen cadre les personnages de la taille jusqu'à la tête, permettant de voir à la fois leur gestuelle et une partie de leur environnement. Il est souvent utilisé pour les dialogues et les interactions entre personnages.
Plan rapproché (Close-Up)
Le plan rapproché se concentre sur le visage ou une partie spécifique du corps d'un personnage. Ce cadrage est particulièrement efficace pour exprimer les émotions et les réactions, créant une connexion intime avec le spectateur.
Gros plan (Extreme Close-Up)
Le gros plan isole un détail très spécifique, comme un œil ou une main. Utilisé avec parcimonie, il peut accentuer un élément clé de la narration ou susciter une forte réaction émotionnelle.
Plan séquence (Long Take)
Le plan séquence consiste à filmer une scène en une seule prise continue, sans interruption. Cette technique immersive maintient l'attention du spectateur et peut donner l'impression de vivre l'action en temps réel.
Plan plongée et contre-plongée (High Angle and Low Angle Shots)
Le plan en plongée filme la scène d'en haut, souvent utilisé pour diminuer ou isoler un personnage. À l'inverse, la contre-plongée filme d'en bas, conférant au sujet un air imposant ou menaçant.
Plan subjectif (Point of View Shot)
Le plan subjectif montre la scène du point de vue d'un personnage, plaçant le spectateur directement dans la perspective du personnage et renforçant l'immersion.
Plan d’épaule (Over-the-Shoulder Shot)
Ce plan capture l'action en plaçant la caméra derrière l'épaule d'un personnage, souvent utilisé dans les dialogues pour montrer la perspective de celui qui parle et de celui qui écoute.
L'importance du cadrage dans le BTS Audiovisuel
Notre BTS Audiovisuel option métiers de l'image à Angers met un accent particulier sur la maîtrise des techniques de cadrage.
Nos étudiants apprennent à :
- Comprendre et utiliser les différents types de plans : à travers des cours théoriques et pratiques, les étudiants découvrent comment chaque type de plan peut influencer la narration.
- Expérimenter et innover : nous encourageons nos étudiants à expérimenter avec le cadrage pour trouver leur propre style et apporter une touche personnelle à leurs productions.
- Travailler avec du matériel de pointe : grâce à notre équipement moderne et nos studios bien équipés, les étudiants ont l'opportunité de pratiquer avec les mêmes outils qu'ils utiliseront dans leur carrière professionnelle.
Vous souhaitez vous former aux différents techniques de cadrage et faire de votre passion un métier ?